viernes, 20 de mayo de 2011

The Office



Resurgo del averno. A ver lo que tarda en volver a tentarme.

Muchos conoceréis esta serie por el longevo remake americano encabezado por Steve Carell. Está genial, sin duda, pero quería comprobar la calidad de la masa madre. No ha decepcionado.

The Office es una propuesta muy particular y atípica que al margen de gustos personales dudo que deje indiferente a nadie. Comedia, sí, pero nada que ver con las sitcom tradicionales. Filmada como un falso documental, con muchos fragmentos de los personajes hablando a la cámara cual confesionario, la serie sigue el día a día de los empleados de una sucursal, cada uno con sus propios problemas y excentricidades pero con un nexo común: el jefe, al que da vida Ricky Gervais. Un tipo cuya máxima es quedar bien con todo el mundo. El fin justifica los medios, y si estos son la vergüenza ajena, la humillación y la vejación que así sean. Es genial que se saquen de la manga tal cantidad de payasadas y chistes aparéntemente zafios y que logren hacerla tan cercana, inteligente y desternillante. Entre tanta carcajada, también hay espacio para algún que otro nudo en la garganta y una historia de amor mu potita y mu fervosa, perfectamente calculadas y para nada anticlimáticas.

Es difícil de recomendar, pero si os logra enganchar no la soltaréis hasta el final y se os hará corta. Bueno, quizás con algún diminutivo más, que a los 14 capítulos y dos especiales de Navidad endut hoch hech.

Ni se os ocurra verla doblada. Que cojones, NI SE OS OCURRA. Quien ose hacerlo es un hereje violatortugas y merece ser enculado por Barreda y los pegamoides. Ba Dum Tsssh.

8

lunes, 4 de abril de 2011

El asesinato de Jesse James por el cobarde Robert Ford




Año: 2007
Director: Andrew Dominik
Guión: Andrew Dominik
Intérpretes: Brad Pitt, Casey Affleck, Sam Rockwell, Sam Shepard, Mary-Louise Parker


Lento y plomizo western cuya mejor baza es la interpretación de Casey Affleck.

Ah, ¿el argumento? ¿Es necesario tras leer el título?


4

martes, 22 de marzo de 2011

American Beauty



Año: 1999
Nacionalidad: EEUU
Director: Sam Mendes
Guión: Alan Ball
Intérpretes: Kevin Spacey, Annette Bening, Thora Birch, Wes Bentley, Mena Suvari, Chris Cooper


Lester Burnham es un cuarentón insatisfecho en todos los aspectos de su vida. Al conocer a la atractiva amiga de su hija fijará todo su empeño en conquistarla.

Maravillosa ópera prima de Sam Mendes que desmitifica el supuestamente idílico modelo de vida americano en clave de tragicomedia. Una forma de ser y de estar que se antoja ya caduca, inocua y sobre todo, falsa. Y es que de poco sirve atarse a los convencionalismos sociales cuando tu vida, tu trabajo, tu familia y por consiguiente tú mismo estáis bajo cero. Entonces urge encontrar una vía de escape, lo más instantánea posible, para volver a sentirte vivo y tocar fugazmente la felicidad, o algo que se le parezca.

Sorprende el altísimo nivel para tratarse de la cinta de un novato. Apenas hay nada que reprocharle técnicamente, todo el reparto está magnífico (inmenso Kevin Spacey) y el guión, ácido y directo como pocos, está lleno de situaciones y diálogos memorables (atención al demoledor final).

Deja huella. No os la perdáis.


8

miércoles, 9 de marzo de 2011

Oigan, que sigo comprando

Aunque mucho menos. El manga me la suda cada día más y más.

En fin, todo esto desde enero, por cortesía de mis colegas las rebajas:

-Bone #3 al #9 (caput)
-Mobile Suit Gundam: The origin #19 (debo ser el único que la compra...)
-Dr. Slump #7 al #9
-DVD Los sueños de Akira Kurosawa
-DVD El juicio de Nuremberg
-DVD Primera plana
-DVD Toro salvaje
-DVD Un hombre para la eternidad
-DVD Lock & Stock
-DVD Un toque de distinción
-DVD Ni uno menos
-DVD Duelo en la alta sierra
-DVD Malditos Bastardos
-DVD Matar a un ruiseñor (vaya puta basura de edición)
-DVD La huida
-DVD El cuchillo en el agua
-DVD Irma la dulce
-DVD Perros de paja
-DVD El pianista
-DVD Delitos y faltas
-DVD El tren
-DVD La última noche de Boris Grushenko
-DVD Lenny
-DVD La balada de Cable Hogue
-DVD La hija de Ryan

Curioso, en los últimos 3 años sólo había comprado unas 7 u 8 películas y tenía en total 21. Ahora he perdido el norte y me he agenciao 22 de golpe XD. Lo mejor es lo barato que ha salido, algunas en las rebajas de internet con un 30% y otras en un videoclub en oferta a más de la mitad de precio. Vamos, que han costado mucho más los tebeos que todas las pelis juntas.

sábado, 5 de marzo de 2011

El verano de Kikujiro



Año: 1998
Nacionalidad: Japón
Director: Takeshi Kitano
Guión: Takeshi Kitano
Intérpretes: Beat Takeshi, Yusuke Sekiguchi

Siempre he defendido que una de las cualidades más valiosas de cualquier artista es la versatilidad, la capacidad de renovarse a uno mismo sin por ello olvidar por el camino esas señas que te hacen auténtico, único. Puede que el cambio de registro te juegue una mala pasada. En ese caso, sólo hay que volver a casa. O a lo mejor te sale mejor de lo que esperabas, o incluso supera con creces tus expectativas. Y sorprendes. Y emocionas. Con todas esas, a uno le cuesta lo suyo asimilar que esta gozosa y entrañable comedia lleva la firma de Kitano, ese controvetido e irreverente japonés autor de un puñado de ultraviolentas (pero salvajemente divertidas) cintas de mafiosos chinorris. Perdón, yakuzas.

Kikujiro es uno de esos trabajos en los que todo funciona a las mil maravillas, como tocado por la mano divina. Desde un guión que introduce con pasmosa naturalidad sutuaciones de lo más surreal a la dirección marca de la casa con planos eternos y tomas extrañas. Inmenso Kitano en su faceta interpretativa. El niño no se queda muy atrás.

Y por último y como guinda del pastel, la OST del gran Joe Hisaishi, habitual de este director y de Miyazaki. Preciosa, entrañable y directa al corazón. Se adapta como una guante a la película hasta tal punto que no puedes concevirla sin ella.

Lo dicho, gran y arriesgado cambio de registro de Kitano que demuestra moverse como pez en el agua en otros géneros sin por ello dejar de ser él mismo. Y eso que su siguiente película, Dolls, sería muchísimo más poética, oscura, pretenciosa (...) y ya nada cómica.

8

P.D. Regalito, el tema principal:

domingo, 30 de enero de 2011

Harry y Tonto



Año: 1974
Nacionalidad: EEUU
Director: Paul Mazursky
Guión: Paul Mazursky y Josh Greenfeld
Intérpretes: Art Carney, Ellen Burstyn, Chief Dan George, Geraldine Fitzgerald

No conocía de nada esta película hasta que en la pasada Navidad la dieron en un canal por cable y, shockeado por el título, me quedé a verla.

La verdad es que fue una grata sorpresa dado que con ese título esperaba que fuera un aborto de comedia o algo peor. No me equivoqué en lo de (tragi)comedia, pero nada de aborto. Al contrario. Es un film muy emotivo y divertido sobre un jubilado que al perder su casa emprende, en compañía de su gato, la búsqueda de un nuevo hogar. Está correctamente dirigida, aun mejor guionizada y la interpretación de Art Carney, protagonista absoluto, es genial. Pero no solo hay que tirarle cohetes a él, que todos los secundarios se salen también, sobre todo mi queridísima Ellen Burstyn.

La música es de Bill "Gonna fly now" Conti, por cierto.

7

miércoles, 26 de enero de 2011

Corazón rebelde



Año: 2009
Director: Scott Cooper
Guión: Scott Cooper
Intérpretes: Jeff Bridges, Maggie Gyllenhaal, Colin Farrell, Robert Duvall


Bud Blake es un cantante de música country que ahoga sus penas en litros y litros de alcohol. Su encuentro con una reportera le cambiará la vida.

El gran Jeff Bridges se basta y sobra para dar prestigio a esta simplona pero entretenida cinta con tratamiento de telefilm de sobremesa en el guión y detrás de las cámaras. Es la típica historia de caída y redención que tantas y tantas veces nos han contado, pero no resulta molesta y logra hacer pasar el rato.

Algo que me ha llamado la atención es que, al contrario de lo que pensaba, no es un biopic sino la adaptación de una novela. Menos mal, que uno ya está harto que Hollywood los produzca en masa y que en la mayoría de los casos sean un simple pretexto para repartir sobrevalorados Oscars de interpretación.

Una buena opción para una tarde de fin de semana.

7

martes, 11 de enero de 2011

Pink Floyd The Wall



Año: 1982
Nacionalidad: Reino Unido
Director: Alan Parker
Guión: Roger Waters
Intérpretes: Bob Geldof, Bob Hoskins, Eleanor David, Michael Ensign


Alan Parker traduce en imágenes el álbum conceptual del mejor grupo de rock sinfónico del planeta.

Me encanta cuando tengo que ser parco en palabras al redactar. Aun más de lo habitual. Dígame, querido y nunca bien agradecido visitante, ¿le gusta a usted Pink Floyd? ¿Sí? Enhorabuena. Le ruego que deje de perder su tiempo leyendo este aborto malayo y se ponga manos a la obra. Se encuentra a un paso de terreno divino. ¿No? Pues oiga, váyase a...a...a...a...al País Vasco, mismamente.


9

sábado, 8 de enero de 2011

El castillo en el cielo



Año: 1986
Nacionalidad: Japón
Director: Hayao Miyazaki
Guión: Hayao Miyazaki

Un niño y una niña se embarcan en la aventura de encontrar una fortaleza volante.

Miyazaki y Ghibli en estado de gracia. Divina conjunción astral que sirvió para ofrecer una deliciosa cinta que no por infantil y previsible pierde un ápice de calidad e intensidad. Aventuras, acción y unas gotas de romance dirigidas con mano maestra y al son de la batuta de Hisaishi. Qué gustazo cuando a esta gente le salen bien las cosas. Y qué pena que ya no se hagan más películas así.

En la versión original la fortaleza en cuestión se llama Laputa, que Disney misteriosamente (...) cambió en el primer doblaje por Lapuntu. Hace poco Aurum sacó una nueva edición con un redoblaje en el que sí se ha mantenido el nombrecito de marras. Menos mal.

8

P.D. ¡La puta! ¡Un castillo en el cielo!